AMV: A Victim of Gravity (Schoolhouse Rock) (Nowa wersja, zaktualizowana)

Na lekcjach angielskiego w liceum czytamy wiele klasyka, takich jak Szekspir, Steinbeck, Lee itp. Na wielu innych zajęciach analizowane są popularne programy telewizyjne i filmy. To prawda, to też klasyki, jak Hitchcocka Psycho lub Nicholsa Absolwent.

Dlaczego anime / manga nie są tak krytycznie analizowane przez ogół społeczeństwa, jak inne dzieła sztuki pisanej / ilustrowanej? Istnieje wiele różnych forów przeglądających anime i wiele osób w Internecie, które mają swoje opinie na temat różnych programów, ale dlaczego nie jest to rozpoznawane przez ogółu społeczeństwa amerykańskiego jak inne dzieła literackie? Czy to jego wiek (nadal jest popularny, a zatem nie na tyle stary, aby można go było uznać za klasykę)? Czy fakt, że jest postrzegany jako plik kreskówka przez wielu w USA? Czy jest to spowodowane negatywnymi stereotypami na Zachodzie otaczającymi anime (wielu może na przykład uważać wszystkie anime za hentai i dlatego lekceważy je jako formę sztuki)?

EDYTOWAĆ: Aby wyjaśnić to bardziej ... wiele, wiele anime ma ukryte motywy i znaczenia, które sięgają czasem głębiej niż obecne powieści / książki, które są uważane przez społeczność akademicką za klasykę literatury. Dlaczego więc te programy nie są badane i analizowane w pliku ustawienie akademickie? Na przykład, jeśli uczęszczam na zajęcia z analizy filmów w liceum / college'u, dlaczego medium anime nie jest brane pod uwagę przy wyborze materiału źródłowego do analizy?

Myślę, że w kilku z tych programów można łatwo znaleźć głębsze znaczenie (a ta część jest subiektywna, możesz się nie zgodzić), z podobieństwami do powieści, które są rozważane klasyka:

Ping Pong: Animacja: pozwala widzowi określić definicję sukcesu (podobnie jak Niewidzialny człowiek)
Atak na Tytana: komentuje ludzkie doświadczenie, przedstawia rzeczywistość z dynamiką myśliwego / zdobyczy (tak jak Władca much)
Fooly Cooly: historia o dojrzewaniu (tak jak Buszujący w zbożu)

Można wymienić wiele innych, a powyższe programy można analizować znacznie, znacznie dalej.

Przepraszamy za kiepski tag, nie udało się znaleźć odpowiedniego.

Komentarze nie służą do rozszerzonej dyskusji; ta rozmowa została przeniesiona do czatu.

Myślę, że najprostsza odpowiedź jest taka anime nie jest tak popularne. Chociaż społeczność anime jest niezwykle popularna i nabiera rozpędu, po prostu nie jest tak rozpowszechniona. Jeśli spojrzeć na to krytycznie, WIĘKSZOŚĆ fanów anime ogranicza się do popularnych i głównie serii Shounen, takich jak Naruto, One Piece, Bleach, Dragon Ball, Pokémon, Deathnote itp.

Porównaj to z konsumpcją różnych książek i filmów oraz ich przenikaniem do naszego społeczeństwa. Wynikający z tego ikonizm wyniósł ich na platformę, na której wydaje się, że coraz więcej takich mediów poddaje się krytycznej analizie. Jak zauważył Hakase, jeśli wejdziesz na forum / blog poświęcony anime, zobaczysz wiele krytycznych analiz anime, zwłaszcza historii i tropów.

Kolejnym czynnikiem jest geografia. Popularność anime i mangi wzrosła i są one integralną częścią japońskiej kultury. Jednak inne miejsca dostosowują się i łączą to samo później. To automatycznie doprowadzi do poczucia, że anime jako medium jest bardziej ukierunkowane na odbiorców, dla których sprzedaje, tj. Na japońskich. Ale jako „outsider” nie jesteśmy w stanie go krytycznie analizować. To samo może dotyczyć różnych dzieł literackich lub innych mediów.

Odpowiednim przykładem są indyjskie eposy „Mahabharata” i „Ramajana”. Wątpię, aby wielu ludzi wiedziało o tym w tej społeczności, ale Hindusi krytycznie przeanalizowali każdą linię takich eposów, tak głęboko, jak to tylko możliwe.Ich świadomość ogranicza się tylko do subkontynentu indyjskiego, ale teraz nauki się rozprzestrzeniają. To samo dotyczy anime.

Do przemyślenia:

Popularność anime: Blogpost: komentarz, który mi się spodobał

Zależy. Znowu sprzedaż może się udać, ale jeśli chodzi o ikonizm, nie ma szans. Każdy wie, kim jest Batman. Nikt nie wie, kim jest Luffy.

Dobry wpis na blogu o tym, jak postrzegać anime jako medium rozrywki

„krytyczna animacja anime, zwłaszcza historia i tropy”, czy masz na myśli krytyczne recenzje czy jakieś inne słowo niż animacja?
@MichaelMcQuade przeznaczone do analizy typu. Dzięki za wskazanie tego.
5 Dodaj język do geografii. Programy nauczania w liceum obejmują kilka przetłumaczonych powieści, ale przykłady pytającego, w tym oba filmy, są w języku angielskim. Żadnego Moliera, który mógłby iść z Szekspirem, żadnego Sartre'a (który zdobył nagrodę Nobla dwa lata po Steinbecku), żadnego Godarda czy Truffauta. W końcu tak jest Angielski świeci, nie świeci się francuskim ani japońskim.
1 Jeśli chodzi o „niezbyt popularne”, mogę wierzyć, że dziś więcej osób śledzi anime.manga niż czyta Steinbecka itp. Chociaż autorzy „klasyczni” moc w rzeczywistości zdobywają więcej czytelników, znaczna część jest spowodowana obowiązkowymi zadaniami do czytania, a nie osobistym wyborem.
2 z wielkiej trójki już się skończyły. może zaktualizuj tam sformułowanie.

Istnieją prace poddane krytycznej analizie.

To rzeczywiście dużo nowszy i ładniejszy obszar niż tradycyjny film, ale wokół niego są społeczności. Jest go po prostu znacznie mniej (jak stwierdza @Arcane) ze względu na popularność

Krytycy w anime występują w kilku różnych formach:

Akademicka krytyka i analiza

Wiele czasopism filmowych / medialnych przyjmuje artykuły na temat animowanych mediów - jest to duży obszar publikacji, a nie bardziej szczegółowe artykuły, takie jak Mechademia - po prostu dlatego, że badacze mogą nie skupiać się wyłącznie na jednym formacie mediów.

Ze względu na popularność anime, takie jak filmy Ghibli, są znacznie bardziej widoczne niż inne.

Więcej informacji o poszczególnych konferencjach, czasopismach i artykułach znajduje się tutaj jako post na wiki społeczności

Artykuły te zagłębiają się w niektóre tematy, takie jak reprezentacja ról płciowych w mandze shoujo, wpływ zachodniego terroryzmu na media wschodnie itp.

Regularne recenzje publikacji

Wielu recenzentów książek i filmów często pracuje dla gazet lub jakiegoś rodzaju popularnych mediów. Rzeczywiście, RottenTomatoes ma wysoki poprzeczkę do zaliczania się jako krytyk, wymagając, abyś był w (i regularnie):

100 najpopularniejszych amerykańskich gazet codziennych

100 najpopularniejszych tygodników w USA

Magazyn 100 najlepszych

10 najpopularniejszych publikacji rozrywkowych

Poprzeczka jest więc postawiona dość wysoko dla tematów specjalistycznych, ponieważ film i takie są jak dotąd rozwinięte jako kultura.

Ze względu na zmniejszoną popularność rubryka poświęcona anime jest zwykle dość rzadka, przynajmniej na Zachodzie - co oznacza, że szanse na zdobycie rozgłosu są jeszcze mniejsze.

Przypadkowi krytycy / blogowanie

Większość recenzji anime pochodzi od popularnych (i niepopularnych) blogerów / vlogerów. Innym źródłem są konta firmowe - tacy jak Anime News Network i CrunchyRoll mogą zatrudniać ludzi do tej roli, ponieważ jest to rzadki przypadek, w którym znacznie zwiększy to widoczność firmy.

Jednak odbiorców tych recenzji zazwyczaj nie interesują szczegółowe zestawienia referencji naukowych itp. Dlatego często posty koncentrują się na rekomendacjach. Często blogerzy hobbystów będą wspierani przez konkretne firmy anime - więc posty często są zgodne z kopiami recenzji, które zostały wysłane.

Tutaj :)

Tak więc jako moderator tej strony jestem prawdopodobnie trochę stronniczy, ale na Anime & Manga Stack Exchange mamy wiele pytań, które wydają się pasować do lepszego zrozumienia poszczególnych prac.

Oto kilka przykładów:

Co jest napisane w Les Fleurs du Mal Baudelaire'a, co tak bardzo wpływa na Takao?

O dziełach sztuki wykorzystanych w scenach początkowych Elfen Lied (zawiera nagość)

Czy obrazy w salonie Tsubaki Kureha mają znaczenie?

To tylko te z mojej głowy. Osobiście to też mój ulubiony rodzaj pytań - zachęcam więc, aby znaleźć więcej na tej stronie.

TL; DR: Krytyka akademicka istnieje i tutaj też jest dobra :)

1 Dokładnie taka odpowiedź, jaką mam na myśli!

Uwaga: mogę tu mówić tylko z zachodniej perspektywy. Z tego, co wiem, anime jest poddane krytycznej analizie w Japonii.

Pierwszą rzeczą, którą warto rozważyć jako powód, dla którego anime nie wydaje się być krytycznie analizowane na Zachodzie, jest to, że można je było naprawdę łatwo skonsumować tylko w ciągu ostatniej dekady, co oznacza, że wielu uznanych krytyków już było dorośli (i starsi), zanim mieli do niego dostęp. Przed usługami przesyłania strumieniowego i szerokopasmowymi łączami internetowymi bardzo trudno byłoby znaleźć i obejrzeć coś innego niż anime uznane za odpowiednie dla dzieci, które byłyby nadawane w kanałach telewizyjnych dla dzieci.

Mogło to przyczynić się do pomysłu, że anime jest dla dzieci (i dlatego nie jest warte analizy), pojęcie, które prawdopodobnie już istnieje dzięki ogólnej idei, że prawie wszystko animacja jest dla dzieci, dzięki większości zachodniej animacji skierowanej do tej widowni.

W podobnym duchu najpopularniejsze programy anime są zazwyczaj skierowane do dzieci / młodszych nastolatków. Każdy, kto chce obejrzeć program anime po raz pierwszy, prawdopodobnie skończy oglądaniem czegoś podobnego Naruto, Dragon Ball Z lub Pokemon - żadna z nich nie pozostawi wrażenia, że anime jest sztuką wartą poważnej analizy.

Warto również zwrócić uwagę, że między Wschodem a Zachodem istnieje bardzo duża przepaść kulturowa, która często objawia się w sposób, który może sprawić, że zachodnia publiczność będzie… niekomfortowa. Ogólnie rzecz biorąc, Japonia wydaje się mniej tabu na temat seksu i seksualności, co może sprawić, że niektóre anime będą wydawać się pornografią dla ludzi z Zachodu - nawet anime skierowane do dzieci często zawiera przynajmniej pewien poziom „obsługi fanów”, co jest niedostępne stawianie, kiedy nie jesteś przyzwyczajony do tego typu rzeczy.

Dorzuć ogólną kulturę otaczającą anime, która wydaje się być bardziej zainteresowana waifusem i memami niż poważną analizą, barierą językową, która może być trudna do ominięcia, i przynajmniej nieco rasistowską (i nieco dokładną) ideą, że kultura japońska duże jest „dziwne” i nie sądzę, że to nierozsądne, że nie ma jeszcze zbyt wielu krytycznych analiz „ogólnie dostępnych anime”.

Literatura to ta, którą studiują nauczyciele literatury (a co za tym idzie, ich uczniowie). To może mają związek z jakością pisania, ale nie jest to gwarantowane, ani że inne teksty o równoważnej jakości nie zostaną uwzględnione. Sytuację dodatkowo komplikuje fakt, że ponieważ nie ma wyraźnych dowodów na to, co jest dobre, a co złe, nauczyciele mogą swobodnie oznaczać uczniów, którzy piszą wypracowania, które są zgodne z ich uprzedzeniami, i oznaczać uczniów, którzy piszą wypracowania, które tego nie robią.

Problem nie dotyczy wyłącznie anime. Na zajęciach z języka angielskiego litego znajdziesz znikomo niewiele tytułów science-fiction lub fantasy fiction. „Brave New World” i „Animal Farm” były tym, czym właściwie byłem, kiedy byłem w szkole - i zostały napisane przez uznanych autorów „klasycznych”, którzy głównie nie napisz SF / F i kto wyraźnie napisał je jako przypowieści. HG Wells i Jules Verne czasami pojawiają się na liście, ale bardziej dlatego, że ich historie są stare (DWM), niż dlatego, że są dobrze napisane. Bardziej prawdopodobne jest, że zobaczysz Ursulę LeGuin lub Margaret Atwood na liście autorek feministycznych niż na liście autorów klasycznych.

Historyczna fikcja jest w podobnym gatunku getta. Jestem mniej świadomy tego, kto jest po tamtej stronie, ale Hilary Mantel musiała być naprawdę dobrze jest dostać „Wolf Hall” do nagród. Ludzie tacy jak Sir Walter Scott czy Robert Louis Stevenson czasami trafiają na listy literatury, ale znowu dzieje się tak dlatego, że są DWM.

Jednak dobre i wartościowe pomysły niekoniecznie tworzą dobrą książkę. Doskonałym przykładem jest Tolkein - miał niesamowite pomysły, ale dość okropną realizację.

Anime jako gatunek ma kilka perełek. Dla mnie ciężko jest znaleźć przypadkowe dobre anime. Jednak nie sądzę, że to główny powód, dla którego jest niedoceniany. Te, które są świetne, naprawdę świecą jasno i zasługują na więcej analizy deph. Animacja jest ogólnie uważana za „dla dzieci”. Czas pokazał, że nie jest to bliskie przypadku (dotyczy to także zachodniej animacji), ale ta błędna koncepcja pozostaje solidna.

Mogę dyskutować na tematy takie jak egzystencjalizm, libertarianizm, moralność, religia i wiele innych, na przykład w FMA i rysować podobieństwa między nim a dziełami takimi jak „Faust” Goethego czy „Życie Galileusza” Brechta czy „Poza dobrem i złem” Nietzschego. Oto kilka przykładów, o których właśnie pomyślałem. Jeśli pójdziesz w deph, możesz naprawdę odkryć więcej. Nie neguję wagi literatury filmowej (mój punkt widzenia dotyczący kilku perełek można odnieść również do tych form sztuki). Inną kwestią, którą chciałbym poruszyć, jest to, że te formy sztuki istnieją już dłużej, miały wystarczająco dużo czasu, aby się ugruntować i są rozsiane po całym świecie. Anime i Manga trafiły do mainstreamu (przynajmniej w Ameryce) od czasu Toonami (~ 2008, jak sądzę). Nie jestem z Ameryki, więc nie cytuj mnie na ten temat. I moja ostatnia uwaga dotycząca mainstreamu może być błędna, ale tak to widzę.

Wierzę, że z czasem te z góry przyjęte pomysły dotyczące animacji przeminą. Z drugiej strony wątpię, że wkrótce, jeśli w ogóle, będą się uczyć samodzielnie (oprócz szkół artystycznych i uczelni artystycznych). Mam nadzieję, że moja odpowiedź była dość trafna.

Tak jest w opiniach użytkowników w dedykowanych społecznościach internetowych. Czasy się zmieniają, takie rzeczy stają się łatwiejsze do pisania i udostępniania.

Regularnie pojawia się więcej anime i recenzji niż (co obecnie uważamy) klasyków i krytycznych analiz. Ilość jest większa, ale średnia jakość jest niższa. Wymagane jest uwzględnienie przez władze starszych pokoleń osób, które prowadzą te ugruntowane fora, wysoką jakość.

Nie uznałbym tego za znak, że wszystkie recenzje użytkowników są bezużyteczne, a jedynie, że niektóre społeczności ich nie uznają. To nie znaczy, że nie powinieneś.

Próbowałem rozwiązać ten problem poprzez ostatnią edycję

Chciałbym tylko powtórzyć to, co powiedzieli nasi nauczyciele na zajęciach z języka angielskiego, aby przeanalizować wszystkie te rzeczy:

analizujemy teksty, bo to stwarza znaczenie, to pomoże nam docenić literaturę, dlatego analizujemy literaturę. w przypadku innych tekstów, takich jak reklamy i obrazy, analizujemy je, aby lepiej zrozumieć, w jaki sposób autor tworzy znaczenia.

tam kończy.

sugeruje to, że teksty, które analizujemy w szkole to literatura i musimy (najwyraźniej) docenić wielkie dzieła z jego strony. oczywiście anime i manga nie liczą się jako literatura.

aby to poprzeć, mój nauczyciel sztuki powiedział mi, że anime i manga nie liczą się jako sztuka.

pokazuje to niesprawiedliwe nastawienie do anime i mangi

jest to dodatkowo poparte faktem, że analizujemy komiksy.

pokazuje to, że kultura zachodnia nadal nieco odrzuca inne kultury.

ostatni powód jest taki: nie miałoby sensu analizowanie czegoś, co nie jest językiem angielskim na lekcjach angielskiego.

wynika to z własnego doświadczenia, mam nadzieję, że to pomoże.

2 Jeśli twoi nauczyciele mają wszystkie te z góry przyjęte pomysły na temat tego, co jest, a co nie jest sztuką lub literaturą, nie mogę ich uważać za prawdziwych naukowców. Ten cytat raczej wspiera niż dyskredytuje pomysł, że anime powinno być poddawane krytycznej analizie.
@Torisuda Nie do końca rozumiem, co próbujesz powiedzieć, jeśli chodzi o drugie zdanie
Przepraszam, rozmawiałem przez telefon, więc nie wyjaśniłem się dokładniej. Chodziło mi o to, że „Analizujemy teksty, bo to tworzy znaczenie, które pomoże nam docenić literaturę” brzmi jak powód, dla którego my powinien analizować anime. Więcej niż kilka razy byłem na płocie w sprawie programu, a kiedy zacznę pisać analizę, zdaję sobie sprawę, że był o wiele głębszy niż myślałem na początku i doceniam go bardziej, albo widzę, że to był naprawdę dość płytki. Więc jeśli analiza, poprzez tworzenie znaczenia, pomaga nam docenić literaturę, może również pomóc nam docenić anime.
@Torisuda Całkowicie się zgadzam, ale jak powiedziałem w odpowiedzi, uprzedzenia i fakt, że jest to lekcja angielskiego, powstrzymują analizę anime / mangi

1. Anime nie istnieje wystarczająco długo

Pierwsze anime powstało w 1907 roku, ale pierwsze anime wyprodukowane i transmitowane w telewizji pojawiło się dopiero w 1961 roku, czyli ponad 50 lat po pierwszym anime [1]. Pierwsza lekka powieść w stylu anime pojawiła się w latach 70. XX wieku [2]. Pierwsza nowoczesna manga powstała w 1945 roku [3]. Nie minęło sto lat przed powstaniem anime i mangi.

Dla porównania, wiele zachodnich klasyków pochodzi z XIX wieku, na przykład Książę i żebrak (1881), Wichrowe wzgórza (1847), Duma i uprzedzenie (1813), Opowieść o dwóch miastach (1859). Niektóre, takie jak Szekspir, pochodzą jeszcze z XVI wieku. Ta forma sztuki jest na tyle długa, że ludzie mają wystarczająco dużo czasu, aby je poznać i zacząć je krytycznie analizować, co również jest częścią mojego drugiego punktu. Był czytany przez pokolenia populacji ludzkiej.

2. Popularność

Większość ludzi, którzy chodzili do szkoły, przynajmniej słyszała o Romeo i Julii Szekspira, westernu lub nie. Tego samego nie można powiedzieć o anime. Tylko zagorzali fani anime i mangi znają Ore no Imouto ga Konnani Kawaii Fushimi Tsukasa wake ga nai. Nawet z popularnym na całym świecie anime, takim jak Naruto, tylko niektórzy zauważyliby imię Masashi Kishimoto. Anime i manga nie osiągnęły jeszcze popularności, jaką cieszy się literatura klasyczna.

3. Treść anime

Stworzone w Japonii, wiele, jeśli nie większość anime i mangi ma pogląd na Boga, który zostałby uznany za obraźliwy dla mieszkańców krajów religijnych. Pamiętam, że kiedy byłem młodszy, włączyłem telewizor, aby znaleźć program Saint Seiya i tam jeden z bohaterów powiedział coś o „mocy równej mocy Boga”. Mój ojciec to usłyszał i powiedział, żebym jak najszybciej zmienił kanał. Wynika to ze sposobu, w jaki Japonia postrzega Boga, że w Japonii jest wielu bogów, do tego stopnia, że mówi się, iż Yamato (starożytna nazwa Japonii) to kraj tysięcy bogów. Starsi ludzie są bardziej religijni, jak pokazują statystyki, więcej osób w latach 80. jest religijnych w porównaniu z latami 90., a większość z nich jest wyznawcami religii abrahamowych, które są monoteistyczne i uważają politeizm za grzeszny [4].

Innym problemem związanym z treścią anime i mangi, zwłaszcza we współczesnych anime i mandze, jest to, że wiele z nich zawiera usługi dla fanów o charakterze seksualnym. Podczas gdy pornografia jest legalna w świecie zachodnim, w innych częściach świata jest nielegalna. W Chinach i Indonezji, dwóch najbardziej zaludnionych krajach świata, czyli około 20% światowej populacji, pornografia jest nielegalna. Tylko z tych dwóch krajów straciliśmy już 20% potencjalnych krytycznych recenzentów.

4. Jesteś otaku, pffft

Kiedy ktoś jest znany jako miłośnik anime i mangi, otrzyma etykietę otaku. Dotyczy to szczególnie dorosłych. Problem polega na tym, że otaku nie jest postrzegane w pozytywnym świetle. Nawet w Japonii otaku było postrzegane w negatywnym świetle i dopiero w 2013 roku badania pokazują, że było postrzegane w bardziej pozytywnym świetle. Kiedy dokonujesz krytycznej analizy anime lub mangi, to ci się podoba lub nie, musisz to przeczytać lub obejrzeć. Większość dzieci nie będzie w stanie dokonać krytycznej recenzji, co oznacza, że większość krytycznych recenzji pochodzi od dorosłych, a jak powiedziałem, oglądanie anime dla dorosłych nie było postrzegane w pozytywnym świetle. Jak pokazano w wielu anime, ogłaszanie siebie jako otaku jest w zasadzie samobójstwem społecznym, zwłaszcza gdy wiele z nich ma wątpliwe treści.

5. Różnica epok, internet i formy rozrywki

W epoce Szekspira i innych zachodnich klasyków literatury nie było wielu form rozrywki. To nie były gry wideo, nie było internetu, żadnego urządzenia, na którym można by słuchać muzyki, do cholery, nawet światło elektryczne stało się sławne dopiero w XX wieku. Ten brak środków rozrywkowych sprawia, że spektakle teatralne i książki mają niewiele lub żadnego rywala. Obecnie, przy różnorodnych dostępnych środkach rozrywki, poświęca się im mniej uwagi. Przekłada się to również na mniejszą liczbę ludzi na świecie, którzy oglądają anime, czytają mangi i powieści typu light novel w porównaniu z poprzednią erą, w której możliwości rozrywki są ograniczone. Gdyby anime i manga narodziły się w erze Szekspira, a Szekspir w erze anime i mangi, popularność byłaby odwrócona, a anime i manga otrzymałyby bardziej krytyczne recenzje niż Hamlet, Romeo i Julia.

3 Czuję, że odpowiadasz na pytanie „Dlaczego ogólnie anime nie jest bardziej popularne?” zamiast pytania "Dlaczego anime nie jest bardziej popularne w kręgach akademickich?" Zdecydowanie na Zachodzie są naukowcy studiujący najnowsze, stosunkowo niszowe dzieła rozrywkowe, takie jak komiksy i powieści dla młodzieży. Profesor na mojej uczelni był światowej sławy ekspertem Simpsonowie. Wielu naukowców również uznałoby subkulturę za interesującą, a nie odpychającą, aw świecie publikowania lub ginięcia studiowanie czegoś nowego i niezwykłego jest dobrą strategią przetrwania.

Anime i manga są poddawane krytycznej analizie. po prostu, jak powiedzieli wszyscy powyżej, nie jest tak rozpowszechniony ani popularny. Chciałbym jednak dodać do ich opinii. Anime i manga, w okresie niemowlęcym, a właściwie w czasie, gdy zaczynają być popularne, ich docelowymi odbiorcami w tym czasie są dzieci i nastolatki. Wiesz, jakie są dzieci - kiedy mają coś, co lubią, trudno im od tego oderwać. To dało początek nastawieniu „otaku”, co z kolei daje anime i mangi negatywną reputację. Chciałbym więc zapytać, czy jeśli coś ma negatywną opinię, czy jesteś skłonny uczyć tego w klasie? Nie zrobisz tego, prawda?

2 Wiele klasyka mieć negatywną reputację lub dyskutować na tematy tabu
2 Kilka przykładów: długa droga i niewidzialny człowiek